Компонування рисунка.
Перш ніж приступити до академічного рисунка та композиції, варто вибрати ракурс, з якого об’єкти натюрморту виглядатимуть найцікавіше при перенесенні композиції на папір, цим займається композиція в академічному рисунку.
На цьому етапі вивчення академічного рисунка та композиції зводиться до розуміння правильної організації зображувального простору, незалежно від розміру самого аркуша або натюрморту. Коли починаєш займатися академічним рисунком з нуля, варто пам’ятати, що у двовимірному просторі аркуша існують лише висота та ширина, в межах яких і потрібно розміщувати об’єкти. Намічати фігури слід таким чином, щоб вони не здавалися крихітними або, навпаки, не тіснилися у форматі.
Таким чином, при правильному розміщенні предметов натюрморту на папері, як при академічному рисуванні, так і в будь-якому іншому, композиція буде виглядати гармонійно й урівноважено. У глядача не повинно виникати бажання перемістити масу натюрморту, портрета або будь-якого іншого зображеного предмета, або ж, навпаки, змінити розмір самого формату. На рисунку праворуч показано, як правильно вести академічний рисунок з натури. На першому рисунку продемонстровано компонування рисунка.
Як правильно компонувати рисунок.
Художня школа для дорослих Київ. Що ж таке композиція і як її розуміти? Слово «композиція» в перекладі з латинської дослівно означає «складання, поєднання». Вона є результатом творчого пошуку, проб і помилок, що виливаються в кінцевий результат. Компонування — поняття більш вузьке, що означає розміщення об’єктів на аркуші за законами гармонії та рівноваги. На схемі нижче наведено шість варіантів композиційного пошуку в рисунку, з яких перший — досить вдалий.
Варіанти невдалої композиції в рисунку.
Зрозуміти завершеність творчого продукту можна лише за допомогою внутрішніх відчуттів. Якщо окремі елементи та об’єкти, перенесені на папір олівцем, виглядають цілісно та врівноважено, а з композиції не можна викинути вже наявний або додати до неї новий елемент без шкоди для всього зображення — це і є вдале компонування.
На уроках рисунка постановочні навчальні натюрморти вже заздалегідь складені методично правильно. Основним завданням учня є вміння перенести предмети на аркуш паперу гармонійно і характерно. Можливо, складений натюрморт здасться вам не надто цікавим, але ви завжди можете знайти вигідний ракурс і зробити роботу виразною. Рисування академічних постановок може здатися нудним і однотипним заняттям, але це теж творчий пошук гармонії, образотворча практика і розвиток креативного мислення. Курси рисунку Київ.
Етапи роботи над академічним рисунком.
- Робота над основними елементами та деталями
- Остаточна деталізація та тональний аналіз малюнка
- Фінальний етап аналізу тональності
Для розуміння того, що являє собою «компонування» в академічному рисунку, існує низка прийомів. Наприклад, перш ніж переходити до розміщення конкретних об’єктів, варто намічити умовні габаритні межі всього натюрморту на аркуші. Легким розчерком намітьте загальні обриси — це віддалено нагадує своєрідне «вікно», всередині якого будуть знаходитися майбутні об’єкти. Тобто спочатку ми намічаємо крайні точки, з якими будуть стикатися верхівки та кути предметів, і тільки потім у цьому віконці прорисовуємо самі фігури. Переносьте кожен із предметів поступово, легким натисканням олівця: спочатку куб, кулю, а потім і конус. Усі фігури мають гармонійно поміститися в заздалегідь обмежене композиційне поле.
Компонувати потрібно легким натисканням на олівець, щоб під час подальшої роботи жорсткі лінії не збивали вас з пантелику, не робили рисунок плоским і їх можна було безслідно видалити. Компонуйте, суворо дотримуючись пропорцій і характеру геометричних форм. На даному етапі потрібно повністю відмовитися від дрібних деталей, якщо вони є. Компонувати слід тільки великі маси, що передають узагальнений силует майбутніх фігур або натюрморту. Після цього можна приступати до наступного кроку. Вчитися рисувати потрібно саме з геометричних тіл — так художник-початківець швидше зрозуміє суть компонування і легше перейде до роботи з більш складними об’єктами. Академічний рисунок Київ.
Перевірка пропорцій у рисунку.
На курсах академічного рисунка в Києві вас навчать, як правильно перевіряти пропорційні співвідношення розміщених у композиції фігур. Перш за все варто перевірити співвідношення тих самих загальних меж, які намічалися на самому початку. Якщо співвідношення взаємозв’язку висоти та ширини на аркуші збігається зі співвідношенням висоти та ширини в натурі, можна переходити до наступного етапу. Якщо ж вони не збігаються, варто перевірити, де саме допущено порушення композиційної маси. На курсах рисунка олівцем у Києві саме цей графічний матеріал стане невід’ємним і головним інструментом для перевірки пропорцій та побудови протягом усього курсу академічного рисунка з нуля.
Перевірка пропорцій методом «візування».
Професійно цей підхід називається методом візування. Як він працює? Олівець використовується як інструмент для вимірювання висоти та ширини предметів на відстані. Тобто у вас є можливість візуально зафіксувати, наприклад, співвідношення висоти куба до його ширини (якщо куб розгорнутий у ракурсі, ці величини не будуть рівними між собою), а потім порівняти отримане співвідношення з тим, що виходить на вашому рисунку. Таким чином перевіряються всі пропорції фігур — як самих по собі, так і відносно одна одної. Для точної перевірки пропорцій олівець повинен знаходитися строго по вертикалі (під час вимірювання висоти) или строго по горизонталі (під час вимірювання ширини). Тримати його потрібно обов’язково на витягнутій руці, не згинаючи лікоть під час вимірювання. До речі, короткі олівці для цього метода не підійдуть, інакше доведеться щоразу відходити на кілька кроків назад, щоб виміряти масивні об’єкти, та й тримати їх у руці незручно.
Коли ви знайдете правильні пропорційні співвідношення висоти і ширини всього натюрморту, ви отримаєте два правильних відрізки — проекції його габаритних розмірів. Від цих перших орієнтирів буде дуже легко відштовхуватися в пошуку більш дрібних пропорцій. Розміри деталей і внутрішніх форм слід порівнювати саме з ними.
При рисуванні простих тіл знайти гармонійні співвідношення між предметами та площиною аркуша не складає труднощів. З цим впоратися нескладно. Але коли в натюрморті з’являються об’єкти складної форми, наприклад чайник, завдання ускладниться. Тут на допомогу приходить вміння спрощувати форму. Так, рисуючи чайник, варто подумки уявити положення його дна та горлечка — ці горизонтальні площини основ мають круглу форму, яка легко вписується в квадрат. Два квадрати з’єднуються лініями, і виходить прямокутна призма — базова геометрична форма, яку ми вже вміємо будувати. Можливо, на початку навчання ці моменти здаються складними, але на практиці все набагато простіше. Курси малювання для дорослих.











