Як навчитися малювати правильно:

1. Малюйте щодня.

   

   Рисунок гіпсового барельєфу. Соус, сепія.

Ще не придумали кращого способу навчитися малювати, окрім як малювати! Намагайтеся постійно тримати олівець у руках і мати при собі блокнот для замальовок. Навіть якщо ви займаєтеся з викладачем малювання або відвідуєте курси малювання в Києві, всі набуті знання необхідно десь використовувати. А користуватися ними варто саме в момент самовираження. Художник — не той, хто вміє, а той, кому є що сказати.

2. Малюйте тільки з натури.

Щоб навчитися малювати, малюйте виключно з натури. Припиніть змальовувати з фото та відео. Академічний малюнок — це ціла система, насамперед, мислення та аналізу, змальовування ніяк не впливає на навички художника, навіть шкодить. Змальовуючи погані зразки або з фото, ми сильно псуємо свій смак. Малюйте з натури, адже саме так навчалися Рєпін, Сєров та інші класики, роботи яких нас так захоплюють. Корисно щодня робити й швидкі замальовки — про те, як малювати начерки, ми розповідаємо окремо.

3. Будьте обережні з відеоуроками.

   

   Процес роботи над гіпсовою головою Іоанна Хрестителя

З відеоуроками будьте вкрай обережними. На YouTube є велика кількість матеріалів, які добре розкривають різні теми в академічному малюванні. На жаль, я знаходив і такі матеріали, які можуть здатися корисними, але не несуть ніякої реальної користі. І таких уроків малювання дуже багато. Вчитися малюванню в студії набагато продуктивніше, це економить і час, і нерви.

4. Працюйте з пам’яті та уяви.

Ми вивчаємо малюнок, щоб творити, створювати щось нове. Не варто чекати моменту, коли ви навчитеся малювати, швидше за все, як і більшість творчих особистостей, ви весь час будете незадоволені результатом. Пам’ятайте, мистецтво – це не спорт, тут немає перших і останніх, кожен художник унікальний. Тому працювати з уявленнями та з пам’яті слід щодня, адже це і є наша мета.

5. Навчіться правильно тримати олівець.

   

   Як правильно тримати олівець під час рисунку.

Порада досить прозаїчна, проте положення руки художника вкрай важливе. Можна навести як приклад музикантів, які «ставлять руку». У художників є теж щось подібне. Як правильно тримати олівець, показано на малюнку. Такий метод працює при малюванні на вертикальній площині. Не затискайте олівець у руці сильно, не тримайте його як ручку для письма. Штрихувати можна, спираючись на мізинець, або на вазі. Правильне положення олівця в руці художника зробить штрих красивішим, а малюнок виглядатиме акуратніше.

6. Знайдіть викладача малювання.

   

   Рисунок для абітурієнтів Київ

Колись я теж вважав, що навчитися малювати можна самостійно. Однак, є величезна кількість моментів, які ніде не описані і, щоб до них дійти, доводиться пройти чималий шлях. Викладач малювання навчить вас малювати, надаючи ту інформацію, яку використовує сам у своїй творчій роботі. Вона, як правило, вже очищена від непотрібної оболонки. Знайдіть професійного наставника, це продуктивно. Уроки з викладачем малювання допоможуть пройти цей шлях швидше і без типових помилок.

7. Читайте книги з малювання та історії мистецтв.

Читання книг з малювання та мистецтва в цілому не стільки навчить вас малювати, скільки виховає новий спосіб мислення та смак. Тому читати, ходити в музеї вкрай важливо для розвитку вашого творчого «я».

8. У малюванні важливо аналізувати.

   

   Рисунок гіпсової голови

В академічному малюванні потрібно ставити під сумнів усі переконання щодо форми. Постійний аналіз, перевірка пропорцій, пластики потрібні для того, щоб процес малювання не перетворився на змальовування. Це допомагає уникнути типових помилок в академічному малюнку. Малювання – це більше те, що ми знаємо, а не те, що ми бачимо.

9. Не малюйте лінією одного натиску.

Виразність графічних матеріалів досить широка для того, щоб малювати олівцем лінією однакового натиску. Крім того, лінії різного натиску в малюнку створюють відчуття об’єму, простору. Світло робить лінію тоншою, тінь – навпаки. Товщина лінії змінюється залежно від того, наскільки предмет віддалений від нас. Ще один варіант використання лінії – наносити більш важкий тон під форму, це дає відчуття стійкості.

10. Малюнок повинен бути об’ємним.

    

    Рисунок натюрморту з шахівницею

Прагніть до об’єму в малюванні. Подумайте, як зобразити «круглу» форму в просторі. Це одне із завдань, вирішенням якого займаються на уроках малювання з нуля в Києві. Малювати плоско може кожен, а ось за створення простору потрібно поборотися. Малюнок вражає глядача більше, коли він не в змозі зрозуміти, де реальність, а де площина паперу, дивлячись на малюнок.

Опанувати всі ці принципи найшвидше виходить у школі малювання в Києві під керівництвом досвідченого художника.

Записатися на курс академічного малюнка